Feldenkrais-Methode

Was die Musik und die Feldenkrais-Methode verbindet

Ich höre und vergesse.

Ich sehe und erinnere mich.

Ich tue und verstehe.

Chinesisches Sprichwort

Feldenkrais-Prinzipien im Instrumental- und Gesangsunterricht – erforschendes Lernen mit System

In den Bewegungsstudien von Moshé Feldenkrais erforschen wir durch das Spiel auf unserem Körper-Instrument die Art und Weise seines Gebrauchs. Wir lernen durch Experimentieren, durch Erfolg und Scheitern, wie wir unsere Möglichkeiten erweitern können.

 

Beim Erlernen von instrumentalen oder vokalen Fähigkeiten ist die Auseinandersetzung mit der Funktion des Instruments, mit der Stimme der zentrale Punkt. Auch hier geht es darum, durchs Ausprobieren die Möglichkeiten unserer Stimme, unseres Instruments kennenzulernen, zu erweitern und den Bezug zu Werk und Komponist zu ergründen und zu klären.

 

Durch Wahrnehmung und Sensibilisierung unserer körperlichen Möglichkeiten können wir unseren musikalischen Ausdruck erweitern und intensivieren.

 

In den Feldenkrais-Lektionen geschieht dies durch eine wertfreie Betrachtung von dem, was wir tun.

 

Ziel der Feldenkrais-Methode ist es, die Selbstorganisation des Menschen so zu verbessern, dass er mit minimalem Aufwand und hoher Effizienz seine eigenen Absichten umsetzen kann.

 

Für Musikerinnen und Musiker bedeutet dies, die Qualität des musikalischen Ausdrucks zu verbessern und gleichzeitig mehr Freude und Wohlbefinden beim Musizieren zu erleben.